艺术保存这是一个耗资4000万美元的新项目博物馆由丹佛设计非常鸟类车间将于6月26日在希博伊根市中心外隆重亮相，威斯康星州。
作为Sheboygan的新卫星校园约翰迈克尔科勒艺术中心那the 56,000-square-foot, tri-level building describes itself as the world’s “first museum dedicated to the presentation, care, and study of art environments” and includes over 37,000-square-feet of dedicated exhibition space along with a library, education area, and visible storage for the over 25,0000 works held in the Arts Center’s expansive collection, focusing on vernacular and self-taught artists. Over30个部分和完整的艺术家建造的环境将被居住在艺术保留，这是一项实验的“持续探索和调查的平台，即浅谈环境，其制造商以及艺术中心的艺术中心的历史体制管家。”
艺术保护区，原计划于去年8月向公众开放，但是延迟由于COVID-19危机，技术上是开放的现在但是作为特殊的一部分“开业”体验that kicked off in January and will run through May 3. (Arts Center members were the first to get a peek at the museum.) The museum’s staff will continue to fine-tune the space ahead of the wider public opening in June based on feedback gleaned from visitors during the pre-opening phase.
该项目于2018年5月开始建设。
约翰·迈克尔·科勒艺术中心副主任艾米·霍斯特在一份声明中解释说:“艺术保护区是基于响应式的模式，反映在建筑的建筑和当代艺术家的工作委托中。”“这种体验会随着用户的输入和需求而发展和改变。”
博物馆已完工的部分区域开放试运行，包括展示埃默里·布拉格顿、内克·昌德和杰西·霍华德作品的画廊。除了Blagdon、Chand和Howard，其他十位艺术家的作品也将在艺术保护中心展出，他们是:Levi Fisher Ames、Loy Bowlin、Eugene Von Bruenchenhein、Jesse、Annie Hooper、Mary Nohl、Dr. Charles Smith、Fred Smith、Lenore Tawney、Stella Waitzkin和Ray Yoshida。
这座由特雷斯·伯德(Tres birds)设计的建筑坐落在希博伊根(Sheboygan)西侧一块38英亩的山坡上，距离艺术中心主校区只有几英里，毗邻一个受保护的自然保护区。该建筑由预制混凝土板建造;大约80%的混凝土是由区域来源的河岩聚合而成的。正如在一份新闻稿中指出的，混凝土的使用是一种“与混凝土作为许多艺术环境创作媒介的流行保持一致的材料选择”，而多彩的河岩骨料“可以在建筑的立面、地板、楼梯和结构中体验到”。
In a clever yet practical nod to the museum’s sylvan setting, one of the most conspicuous design elements of the architects’ “walk-in-the-woods” design approach is a forest-like assemblage of angled timber planks positioned along the southern facade of the building. The architectural timbers, most dense at the main entrance but also found along other glazed sections of the exterior, double as sunshades to help shield the art inside the building from direct sunlight.
里面，Tres Birds纳入了视觉提示，帮助建立山坡游客的位置，因为他们通过博物馆的不同层面。“较暗的，石窟”一楼完全低于等级，特色夹层混凝土墙;部分低于等级的第二级，具有混凝土和白色的工作室墙壁，以及从山坡中出现的第三级，并且完全高于等级，具有全白色的工作室墙壁。同时，混凝土砌体楼梯芯墙旨在展示土地的纹章。“街区课程中的颜色差异化有助于”地图“地图”建筑工地的地形“，”博物馆解释说。
来自Tres Bird的项目团队在博物馆提供的问答环节中详细阐述了建筑的不同寻常的形状:
“建筑是为了遮阳而设计的。建筑的平面起伏与基地的山坡、山坡上的树木和每年太阳的路径相呼应。为了保护艺术品，尽量减少阳光直射。建筑的形状以一种非直线的方式与山坡接合。这样做是为了让建筑有片刻突出到自然中，然后凹下去，这样自然就可以进入。Tres Birds的任务是创造一个提供不同体验并激发惊奇感的空间。这是通过创造意想不到的角落、空间、不同比例的房间和外部自然世界的特定视野来实现的。”
建筑师补充说:“他们(艺术中心)希望建筑与自然相连，由‘棍子、石头和泥土’建造。“木帘就是树枝;山就是大地;这些石头是区域河流岩石骨料，建筑主要由其组成。
该建筑-超高效，高度绝缘，低耗能建造采用了许多最先进的技术和古老的技术帮助最小化博物馆的碳足迹。
与密切合作奥雅纳， Tres Birds整合了一系列可持续和增强体验的设计功能，包括创新的声学设计、先进的加热和冷却系统，以及运动激活的蓝牙照明控制，当游客靠近时照亮画廊空间。(正如建筑师所说，“建筑的默认状态是黑暗的，这在博物馆中是非常罕见的。”)当然，建筑建在山坡上的事实有助于保持恒定的室内温度，反过来，也节省了能源。区域河岩作为主要建筑材料的使用也为该建筑提供了额外的生态凭据。
随着架构师的解释：
“艺术设施通常有非常高的能源消耗。博物馆的恒温恒湿要求其机械系统必须全天候运转。大多数博物馆几乎没有日光，这反过来要求所有的艺术和空间都需要燃烧化石燃料的电力来人工照明。艺术保护区的能量低，极大地减少了化石燃料的使用，呈现出低碳足迹。”
除了与奥雅纳在工程和技术方面的合作外，Tres Birds团队还与奥雅纳密切合作Ruth Deyoung Kohler II从1972年至2016年开始，担任2020年的2020年2020年代的前长长期总干事，她将注意到她在后一年的后期发展艺术保留的关注。艺术保留是她的创作。
约翰·迈克尔·科勒艺术中心位于历史悠久的科勒家园，是由希博伊根艺术基金会运营的非营利博物馆。的科勒基金会，主要的教育和艺术艺术的专注于哲学家庭，也许是最为罕见的是成立管道产品庞然大物科勒公司1966年，他将这片土地捐赠给了希博伊根艺术基金会(Sheboygan Arts Foundation)，以便将其改造成一个世界级的创意中心，展示当代和民间艺术家的作品，并特别强调艺术环境。艺术中心成立于1967年，不是科勒公司或其子公司的实体。
